?

Log in

No account? Create an account

Wilkommen! Wilkommen!

[подписывайтесь на мой телеграм-канал, в нём жизнь!]

Добро пожаловать в мой журнал о классической музыке, университетской работе, средневековой литературе и других любопытных вещах. Приятно познакомиться! Зовут меня Лиза, в ролевой тусовке Нарлот/Нари, и я только что удержалась от цитирования любимого персонажа, который в ответ на вопрос, как его зовут, нашёл уместным сказать:

Friedmund darf ich nicht heissen, (Мирным я назваться не смею)
Frohwalt möcht ich wohl sein, (я хотел бы быть Радостным)
Doch Wehwalt musst ich mich nennen. (но должен назвать себя Скорбным)

Упс, всё-таки не удержалась.
В общем, называйте, как вам нравится. Можно даже Брунгильдой, как некоторые мои ЖЖ-друзья - что мне очень приятно, но претензии на это имя я не имею. Название моего журнала - не моё имя, а двух моих любимых оперных героинь, Брунгильды и Джильды. Люблю я очень оперу, в особенности старые её записи. Изначально этот журнал был только о музыке, и преимущественно как раз об опере, что отразилось на тегах: практически каждый из них - имя исполнителя, композитора, или название произведения. Но недавно я завела тег "Как в опере", по которому рассказываю о своей жизни и работе.

Живу и работаю я сейчас в Великобритании, преподавателем древнеанглийского языка и средневековой литературы. Вообще я специалист по древнескандинавской литературе и одиническим культам в дохристианском мире. Музыке я никогда не училась, пою фальшиво, на флейте играю фальшиво, но зато являюсь страстной слушательницей и всегда рада научиться чему-то новому.

Мои посты для начинающих слушателей оперы:

"Валькирия" Рихарда Вагнера
"Сельская честь" Пьетро Масканьи

продолжение следует....
Недавно я решила написать простое и весёлое руководство для тех людей, кто хочет подступиться к тетралогии Рихарда Вагнера "Кольцо нибелунга", но не знает, с чего начать. Как вы можете догадаться уже по моему нику в ЖЖ, сама я неимоверно люблю "Кольцо". Но у многих людей оно вызывает опасения: всё-таки это 4 оперы, в общей сложности идущие 15+ часов, да ещё на немецком, и про каких-то древнегерманских богов и героев. Бытует мнение, что музыка Вагнера очень сложна, элитарна и пр. Иными словами, даже любители оперы часто относятся к Вагнеру, как не приобщённый к опере человек относится к любой опере. Не надо так! :)

Но некоторая истина в вышеописанном есть. "Кольцо" - штука длинная, а стиль его требует привычки. Правда, очень быстро начинает казаться, что его музыка - лучшая на свете, а само оно слишком коротко: ну что Вагнеру стоило дать Зигмунду ещё одну сцену перед смертью! Но сперва нужно преодолеть порог вхождения, привыкнуть к вагнеровскому звучанию и разобраться в хитрых взаимоотношениях германских богов, героев, драконов и пр.

Для этого и существует мой гайд, который я начала по просьбе добрых друзей, знакомящихся с "Кольцом" в Мариинке, но теперь он к моему счастью пригодился также nunzietta и boqueron. Глядишь - пригодится и ещё кому-то!

В каждом посте, посвящённом отдельной опере цикла, я рассказываю, что там, собственно, происходит, обращаю ваше внимание на интересные темы и особенности того, как опера написана, а потом советую любимые мною исполнения на видео и аудио. А вот ссылки на отдельные посты.

1. "Валькирия": вообще-то это вторая часть тетралогии, но я предлагаю начать знакомство с неё как с наиболее простой и драматичной. Если понравится, всё можно снова переслушать по порядку!

2. Вагнер и боги: тут я рассказываю о древнегерманском пантеоне и трактовке его Вагнером. Рекомендуется к прочтению перед знакомством с "Золотом Рейна"!

3. "Золото Рейна": первая часть тетралогии. Понравилась "Валькирия"? Послушайте и узнайте, как Вотан дошёл до жизни такой!

4. "Зигфрид": появится в обозримом будущем, а пока не родился :)

5. "Гибель богов": жахнем, обязательно жахнем. Но потом (с)

________________________________

Вам следует знать, наверно, что я не музыковед, просто большой любитель Вагнера (хотя и автор диссера по второй половине "Кольца" - скандинавской мифологии). Постики - любительские для любителей. Но к счастью, у меня в друзьях много действительно сведущих вагнерианцев - maultasch_a, chumanew, mussi_pussi_my, tanta_gioia, jerome_webster и другие, а также просто умных людей и знатоков музыки. Так что высока вероятность, что в комментариях вам скажут что-то ещё более ценное, чем в самих постах!

Пусть этот пост висит закреплённый, хорошее же дело.
UPD Я перелинковала фотографии, которые не было видно, извините.
Кладбищенская тема не отпускает, поэтому ничего не поделаешь, начну с неё. Такого кладбища, как Монументале в Милане, нигде на свете больше нет. Невероятное богатство выразительных скульптур самого разного времени, и на каждую можно любоваться очень подолгу. Посмотрите сами на общее:



И на частное:



В инстаграмчике я уже выложила несколько моих любимых - в частности, вот эта просто сердечко на куски, #яэтотангел, обожаю. Но красота там просто повсюду, поэтому давайте посмотрим на могилы небезразличных мертвецов.

Тосканини и Владимир ГоровицCollapse )

Франко КореллиCollapse )

Франческо Мария ПьявеCollapse )

Магда ОливероCollapse )

Арриго БойтоCollapse )

Алессандро МандзониCollapse )

Пьеро де Пальма, которого там говорят, что нетCollapse )

Don Carlo 1952 - Stiedry, Tucker, Hines

Как уже увидели люди, читающие мой телеграм, во время посещения очень красивого кладбища в Милане у меня случился вдруг приступ destin spietato, начал везде мерещиться поющий на итальянском призрак Карла V, а взятые с собой записи "Кольца" начали покрываться тонким слоем холодного праха. С медленного, как поступь рока, отельного вайфая я смогла достать из своего хранилища тех "Карлосов", которые у меня в нём были, но теперь я дома и чувствую необходимость поделиться с вами записью, которая когда-то меня и сгубила. Потом я, может быть, и смогу разговаривать о чём-то ещё.

составCollapse )

Сейчас тезисно призаюсь в любви.

<3 <3 <3Collapse )

Держите, пожалуйста, кто ещё не держит: https://yadi.sk/d/vjD8m-cZwAk2nA
Я давненько сюда не писала, потому что не очень удобно писать в ЖЖ на ходу, на бегу, из горящего танка и пр., но скоро вернусь к клавиатуре и напишу. Из горящего танка я писала зато и постила фотки в телеграм t.me/gjallarhorn_radio, там эмоции и много восторгов,и в инстаграм @narloth, там просто всякие фоточки.

Была в Венеции, где Пьяве родился, а Вагнер умер, купалась, загорала, пила винишко. Залезла на все колокольни, до которых могла дотянуться, порвала босоножки. Приехала в Милан, была внутри Ла Скалы (не на опере, к сожалению), сказала фразу io son perduta, была названа между работниками кладбища ragazza straniera, была на могиле Верди и рыдала потому, что там красиво, положила пучок роз на могилу Франко Корелли и рыдала просто от избытка чувств, потом пошла к Тосканини, к Пьяве, вы понимаете. Обошла центр Милана, ноги горят. Буду дома - будут новые фоточки, но главное, что я успокоюсь и как-то смогу словами про всё неотрывочно написать.

А на следующей неделе я сразу преподаю Беовульфа, ААААААА.
Недавно я делала рутинный архив ЖЖ, и у меня дёрнулась рука посмотреть, что и как писала в 2011 году, когда решила избавить своих не больных музыкой знакомых об экзальтированных постов о ней и завела новый журнал специально для них.
В 2011 году я писала, как и теперь, страстные посты о "Валькирии". Просто пустила сейчас слезу умиления, вспомнив, как я маленькая и наивная открыла для себя Шорра, услышав его в приличной записи. Такая смешная была девочка, смотрите, я послушала третий акт с Шорром и поняла, о чём Лосев, в конце концов. Третьим актом, который меня так сразил семь лет назад, дирижировал Барбиролли; сказала ли я хоть слово о Барбиролли? Нет, конечно, ведь я тогда только ещё привыкала к тому факту, что дирижёры существуют. Но зато я именно в тот день вырезала себе аватарку с Фридой Ляйдер, я это сейчас вспомнила ясно, как день -

Hell wie der Taaaaaaag
taucht es mir aaaaauf!


и как я Шорра переслушивала, и как аватарку резала. Семь лет, дорогие друзья.
Человеку, который раздал эту запись на торрентах (logaber), я обязана, кстати, вот вообще всем. Я же у него всё слушала, и именно его добрый совет позволил мне тогда найти самые замечательные вагнеровские записи. Я ему об этом однажды написала, ну и он такой, типа, я рад.

Люди в комментириях тоже вызывают столько переживаний... Интересно, где теперь aksuk, мы столько проговорили бесценных разговоров об опере, но что было, то, видимо, ушло. Ну, случается такое в интернете.

Todesverkündung II

Поскольку я уже так или иначе сидела за редактором видео с субтитрами к Возвещению смерти, я решила сделать логичный следущий шаг: наложить те же субтитры ещё на одну запись. После вчерашнего моего поста некоторые люди писали мне о том, как они любят Джеймса Кинга, или как полюбили его только что, что очень порадовало моё neidvolles Herz (я обещаю в будущем поменьше шутить цитатами из вагнеровских либретто, но из Возвещения буду немножко!). Но всем известно, что тот, кто онажды полюбил "Кольцо" или его фрагменты, вряд ли удовлетворится только одной записью. Наверное, это распространяется и на любую другую оперу, но я веду не к общим суждениям, а к суждению очень конкретному: всем нужен Зютхаус, и всем нужен Фуртвенглер.

апология ФуртаCollapse )

Я чувствую себя человеком, который всем раздаёт свежий воздух и свет солнца и говорит "угощайтесь, пожалуйста", когда рекомендую эту запись. Вроде как "все" знают её. Но вот посмотрите, посмотрите на Возвещение смерти и на то, как Фуртвенглер совершенно иначе работает с его неспешными ритмами, чем Шолти. Я натягивала на запись Фурта свои субтитры, сделанные изначально для Шолти, и заметила некоторые тренды, выходящие за пределы повсеместного "у Фурта медленные темпы". Реплики Зигмунда в среднем звучат в полтора раза дольше, чем у Шолти, это так; но у Шолти, как правило, более длинные паузы. Это довольно обывательское наблюдение, но оно объясняет, почему Возвещение у Шолти звучит как драматичное противостояние двух воль, в то время как у Фуртвенглера оно является плавно текущей, безнадёжно печальной историей.

Когда я села писать этот пост, я думала: сейчас оторвусь и попризнаваюсь вволю в любви Зютхаусу и Мёдль. Но я не буду, просто послушайте их; зачем мне петь дифирамбы музыкальности и тембру Зютхауса, если вот она запись? Они совсем другие, нежели Кинг и Нильссон. Драматически и музыкально они совершенно иначе подходят к образам Зигмунда и Брунгильды. Мне кажется, их герои больше понимают, чем у Шолти. Зигмунд сразу осознаёт, к чему идёт дело. Брунгильда, решив спасти Зигмунда, понимает всю тяжесть последствий. Эта история менее яркая, чем у Шолти, которого я тоже обожаю, но более глубокая.

Чтобы отразить этот сентимент, я к видео придёлала тёмно-синий фон в противовес контрастному чёрному, типа такие таинственные сумерки вместо громов и молний :Р Он всё равно выглядит как чёрный на большинстве мониторов, но оцените же мой артистизм :P




Шолти, чтобы сравнитьCollapse )

Todesverkündung

Всем бессмертный вальгаллический привет! Сегодня я хочу поговорить с вами о моей любимой сцене в "Валькирии", которая, к несчастью, часто оказывается забыта даже теми невагнерианцами, кто по идее любит оперу "Валькирия". Может быть, причиной этого является её ещё бóльшая, чем в среднем по Вагнеру, зависимость от актёрской игры на немецком языке. Может быть, дело в медленном ритме и холодноватой драматической модальности. Может быть, Winterstürme и Прощание Вотана просто несколько затмевают эту сцену. А может быть, я ошибаюсь, и все её обожают. Тогда тем более давайте поговорим!

Это, конечно же, акт 2 сцена 4 - так называемое Возвещение смерти, в народе известное как "нервишки сдали".

немного мыслейCollapse )

Я вам, в общем, сделала видео. Видео без меня, просто с музыкой и буквами, но я надеюсь, что оно кому-нибудь пригодится. Я думаю в первую очередь о nunzietta и boqueron, которые смотрели "Валькирию" даже без субтитров, вооружившись только развесёлым пересказом сюжета вашей покорной. И Прощание Вотана, Полёт, весь первый акт могут очень хорошо так пройти. Но в Возвещении очень важно видеть каждое слово, и желательно на немецком тоже. Enjoy.

Ну и да, если вы увидите у меня какую-то лажу в немецком языке, напишите, пожалуйста.



Я также написала драматический комментарий, ставящий сцену в широкий контекст, и назвала его

РЕЧИ МЕТАТЕКСТУАЛЬНОЙ БРУНГИЛЬДЫ И ЗИГМУНДА УРОНИТЕЛЯ ЧЕТВЁРТОЙ СТЕНЫCollapse )

Немножко про сайфай

У меня в жизни (наконец-то!) месяц лёгкого чтива, и благотворительная старая книга на углу обеспечила меня множеством добра. У меня тут наконец-то The Princess Bride, всякая байроническая чушь про вампиров (в прямом смысле недописанный роман Байрона), а ещё я взяла и прочла "Космическую одиссею 2001" Артура Кларка. В процессе оказалось, что это book of the movie (сценарий был написан раньше), и, кстати, это первая в моей жизни book of the movie, которую я прочитала до конца, что тоже достижение своего рода.

Должна признаться, что я почему-то не люблю фильмов Кубрика. Когда-то они очень мне нравились, всерьёз меня пугали и пр. - но чем больше я видела других фильмов, тем больше Кубрик меня раздражал. Я ценю, конечно, что в них есть операторская и режиссёрская работа, претензия на смысл, эстетическое задание и всё такое, в то время как в кино нам показывают в основном яркие воздушные шарики без смысла и содержания. Но хотя Кубрик мастеровит и вполне умён, занудой он от этого быть не перестаёт. Обезьяны увидели чёрный параллепипед и поумнели, боже ж мой! Хтонический карапуз плавает в безвоздушном пространстве под Рихарда Штрауса, боже ж мой! Николсон пил алкогольные напитки и допился до кубриковских абстрактных сцен! Мальчик Алекс слушал Людвига Вана и тоже дослушался до кубрикоты и до футуризма 60х, o my brothers! (Я знаю, что "Заводной апельсин" вышел в 71... 60е, 70е, кто их разберёт. Глупые костюмы с большими укладками у женщин, ещё более глупый макияж, обитые цветной пластмассой комнаты и трогательная претензия на философичность).

Выпустив яд, я могу теперь сказать чистосердечно, что "Космическую одиссею 2001" я до сих пор ценю. В ней много претенциозной шелухи, это правда; но когда фильм перестаёт пытаться сразить нас интеллектуальностью и начинает просто рассказывать историю, он пробирает до нутра одной только визуальной стороной дела. Кадр, где камера медленно скользит по силуэту Дискавери в черноте космоса, является самым пронзительным изображением одиночества, что я видела в кино. Как большинство из нас, я видела этот фильм позже старых "Звёздных войн", и сравнение заставило меня когда-то впервые задуматься о том, как одни и те же визуальные эффекты можно использовать с совершенно противоположными целями, если по-разному пользоваться, например, ритмом и композицией. Каким бы примитивным ни казался теперь этот тезис, все мы когда-то видели разницу своими глазами. (Или слышали своими ушами: близкий человек недавно сказал мне, послушав Фуртвенглера, что теперь понимает, почему можно "Зигфридом" дирижировать по-разному. Это был один из лучших моих дней в этом году!).

Про книгу я имею сказать, что она очень даже хороша. Фигня про обезьян и концовка с космической гостиницей, астральным младенцем и пр. перестают выглядеть в книге как противоестественный выпендрёж, а начинают выглядеть как нормальный сай-фай: кончиками ног в социальной изобретательности Уэллса, краешком макушки в психоделике Дика, но проще и прямолинейнее того и другого. В отличие от специально запутанного фильма, реакция "я ничего не понял" может быть вызывана этим романом только у человека, который не может понять даже мануала к первому Старкрафту. Кстати, общий сюжет двух Старкрафтов в упрощённой сути своей так похож на сюжет 2001, что Крис Метцен молодец, хорошие книжки читал. Я даже начала приветствовать финал с Сарочкой как идею, когда уведела у Кларка то же самое, но сделанное, блин, хорошо.

Остаётся та печаль, что Уэллс всё равно лучше в фантастической социалке, Дик лучше в поэтическом майндфаке, а Голдинг бесконечно лучше в философской прозе про доисторических людей / неандертальцев / австралопитеков / прямоходячих обезьян.

Но вообще-то хуже Голдинга быть не стыдно. Я вообще считаю Голдинга, Толкина и Фолкнера главными англоязычными авторами в 20 веке, и меня многие поносят за то, что я поднимаю Толкина так высоко и игнорирую, например, Джойса. Но тут ведь как: главный = повлиявший на меня и на мир вокруг меня. А так расставлять все эти рейтинги - задача довольно бесполезная. Но раз уж я тут и говорю о Голдинге, очень советую почитать The Inheritors тем, кто этот роман не читал (а говорят о нём очень мало). Он ровно то, что так хотелось, но не получилось сделать в "Космической одиссее" because reasons. Знаете, в наши дни вдумчивый человек не верит так уж безоговорочно в прогресс, на мой взгляд. Так что Голдинг был и остаётся нашим современником, а что ушло... то, ну, ушло.

Если вернуться к 2001-книге, меня там очень повеселил абзац про музыку, которую слушает главный герой, когда остался на Дискавери один совсем один даже почти без воздуха:

So he switched to opera [с аудиокниг] - usually in Italian or German so that he was not distracted by the minimal intellectual content most operas contained. This phase lasted for two weeks, before he realised that the sound of all these superbly trained voices was only exacerbating his loneliness. But what finally ended that cycle was Verdi's Requiem Mass, which he had never heard performed on Earth. The 'Dies Irae', roaring with ominous appropriateness through the empty ship, left him completely shattered; and when the trumpets of Doomsday echoed from the heavens, he could endure no more.
Therefore, he played only instrumental music. He started with the romantic composers, but shed them one by one as their emotional outpouring became too oppressive. Sibelius, Tchaikovsky. Berlioz lasted a few weeks, Beethoven rather longer. He finally found peace, as many others had done, in the abstract architecture of Bach, occasionally ornamented with Mozart.


То есть вы поняли, да? Человек, который готов слиться со вселенским мировым разумом (спойлер-спойлер-спойлер) - это человек со вкусами занудного пенсионера-интеллектуала, для которого оперы слишком глупы, Бетховен слишком романтичен, а труъ только Бах. Мне эта идея кажется уморительно смешной, но я не могу объяснить даже, почему.

Самое крутое использование Реквиема Верди в сайфае - это, конечно, "Убик", но ладно, хоть про "Убик" не буду начинать.
Будьте здоровы.
Кому что даёт Чемпионат Мира, а мне гала-концерт, конечно. Довольно смешно местами, но всё-таки Абразаков и Флорес же. Что бесконечные бюджеты делают! Флорес и Мацуев на одной сцене, божечки.

Но особенно примечателен концерт оказался для меня дуэтом Филиппа (Абразаков) и Позы (Доминго) из "Дона Карлоса". Это единственное на моей памяти исполнение этого дуэта, где Филипп АБСОЛЮТНО МОРАЛЬНО ДОМИНИРУЕТ. И дело не только в том, что у Абрадзакова есть голос, а у Доминго уже нет, а больше в концепции. Доминго помпезен, суетлив. Не только Доминго, но и Гергиев делают для этого всё. Кажется, что он начал свои речи чисто потому, что перебрал винишка. O strano sognotor никогда ещё не звучало так иронично.
Надеюсь, это невольный перекос, а не социально-политическое высказывание, лол. А то уж очень хорошо вписывается в контекст. Могли бы ведь попросить Абразакова спеть какой-нибудь хит типа Ella giammai m'amò, если на концерте такого формата вообще нужен "Дон Карлос". (В чём я не уверена - "Травиата", что ли, закончилась?). Но нет, берегись Великого Инквизитора, как бы предупреждает сцена... кого конкретно, иностранных гостей? И Доминго такой прифигевший и несчастный, Sire!

Посмотрите конец, муж Нетребко "Калинку" поёт с нотами в руках. Это невероятно мило, но также впечатляет, что пусть даже с нотами кто-то взялся за такое сложное произведение как "Калинка".

Profile

Callas
bruenn_gilda
bruenn_gilda

Latest Month

March 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930
31      

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Ideacodes